Die von Guy Ritchie inszenierte Serie dreht sich um den englischen Aristokraten Eddie Horniman, gespielt von Theo James.

Hier trifft britisches Understatement auf eine Welt aus Old-Money-Ästhetik und internationaler Macht. Die Koffer der Marke fügen sich nahtlos in diese luxuriöse Bildwelt ein.

Reisegepäck von Scheich Amir und Eddie Horniman

Die Hybrid Collection von Carl Friedrik ist unter anderem als Reisegepäck des royalen Scheichs Amir (Amra Mallassi) sowie von Eddie selbst zu sehen.

Die Koffer bestehen aus einem Aluminiumrahmen und einer Polycarbonat-Schale. Sie verbinden minimalistisches Design mit funktionalen Lederdetails und unterstreichen den zurückhaltenden Luxus-Look der Serie.

Mit dem Auftritt in „The Gentlemen“ setzt Carl Friedrik seine Präsenz in hochkarätigen Film- und TV-Produktionen fort. Zuvor war die Marke bereits in „Industry“ (Staffel 4) und „The Five Star Weekend“ zu sehen.

Britische Premium-Marke mit skandinavischen Wurzeln

Carl Friedrik ist eine britische Premium-Marke für Reisegepäck, Taschen und Lederaccessoires mit Sitz in London.

Gegründet wurde sie von den schwedischen Brüdern Niklas und Mattis Oppermann. Die Marke verbindet skandinavisch-minimalistisches Design mit hochwertigen Materialien und funktionalen Details.

Das Sortiment umfasst Koffer aus Aluminium und Hybridmaterialien sowie Weekender, Reisetaschen und Rucksäcke.

Positionierung: Dezenter Luxus statt schnelllebiger Trends

Hinzu kommen Aktentaschen und Business-Taschen, Geldbörsen, kleine Lederwaren und Reiseaccessoires sowie Produkte für den mobilen Arbeitsalltag.

Carl Friedrik richtet sich vor allem an Kunden, die dezentes, hochwertiges Reisegepäck mit einem zurückhaltenden Luxus-Look suchen.

Die Gestaltung orientiert sich weniger an schnell wechselnden Modetrends als an klaren Linien, funktionaler Konstruktion und einer skandinavisch geprägten Ästhetik.

Sierks Media / PR Agent / © Foto: Netflix

Besonders eine Szene mit CDU-Politiker Philipp Amthor, der seinen Strandkorb im Kanzleramt präsentiert, hat für Spott und Kritik gesorgt – und unterstreicht die peinliche Orientierungslosigkeit der Union.

Was ist die „Inside CDU“-Doku?

Bei „Inside CDU“ handelt es sich um eine mehrteilige Dokumentationsreihe des ZDF, die hinter die Kulissen der Christlich Demokratischen Union blickt. Die erste Staffel aus dem Jahr 2025 begleitete die Partei während des Bundestagswahlkampfs und zeigte den Aufbruch nach der Niederlage 2021.

Die zweite Staffel, die im September 2026 ausgestrahlt wurde, dokumentiert hingegen den weiteren politischen Abstieg der CDU. Die Serie besteht aus vier Folgen in der ZDF-Mediathek sowie einem linear gesendeten Zusammenschnitt unter dem Titel „Machtbeben – CDU im Abstiegskampf“.

Warum wurde die Doku zum Internet-Lacher?

Im Fokus stehen Wahlniederlagen, interne Richtungskämpfe und ein deutliches Umfragetief, das die Union in eine existenzielle Krise stürzt.

Die Dokumentationsreihe wird im Netz und in Medienkommentaren weniger als ernsthafte Polit-Analyse wahrgenommen, sondern eher als politische Tragikomödie oder pure Satire. Mehrere Faktoren treiben die Spott-Reaktionen an und machen die Doku zum viralen Gesprächsthema.

Philipp Amthor und der „Sonnenkönig“-Effekt

Besonders eine Szene mit dem CDU-Politiker Philipp Amthor sorgt für virale Kritik und hat die Doku zum Lacher gemacht. In der Dokumentation zeigt Amthor sein großes Büro im Kanzleramt und einen Strandkorb auf der Terrasse mit Blick auf den Kanzlergarten, während er von Verantwortung und Nähe zum Bürger spricht.

Viele Nutzer empfinden diese Darstellung als krank, abgehoben und als Symbol für die Distanz zwischen Parteielite und Basis. Die Bürogröße wird in sozialen Medien teils mit einer Edeka-Filiale verglichen, Amthor wird als „Sonnenkönig im Kanzleramt“ verspottet. Für viele steht diese Szene exemplarisch für den Imageverlust, die schwachen Umfragen und den Eindruck eines parteipolitischen Niedergangs.

Sichtbare Ratlosigkeit der Partei

Die Doku fängt immer wieder Momente ein, in denen CDU-Politiker selbst von Überlebenskampf, Hagel-Schaden in Baden-Württemberg und Demütigungen bei Wahlen sprechen.

Der Ton wirkt oft ratlos, die Strategie unklar, die Stimmung zwischen Resignation und Selbstironie. Das wird im Netz als „peinlicher Kindergarten“, „Versteckspielen für Fortgeschrittene“ oder „Lusche“ kommentiert.

Unterhaltsame Pannen und skurrile Momente

Neben der politischen Krise liefert die Doku auch unfreiwillig komische Bilder, die viral gehen. Markus Söder wird gezeigt, wie er in einem Tonstudio vor dem Mikrofon steht und „Sweet Caroline“ auf eine Art singt, die viele als schräg empfinden.

Carsten Linnemann präsentiert sich auf TikTok „superlässig“ mit „bis dahin, ciao ciao!“, während im Hintergrund die AfD als „blaues Schreckgespenst“ durch die Umfragen zieht.

Dokumentation als Spiegel der CDU-Krise

Solche Szenen werden in Clips auf X und anderen Plattformen geteilt und als „bestes Reality-TV des Jahres“ gefeiert – allerdings eher als Tragikomödie denn als seriöse Dokumentation.

„Inside CDU“ ist damit weniger eine klassische Polit-Doku, sondern ein PR-Fehler über eine Partei im Abwärtstaumel, die durch ihre eigenen Bilder und O-Töne immer wieder unfreiwillig komisch wirkt.

Besonders die Amthor-Szene mit Strandkorb und riesigem Büro im Kanzleramt hat die Doku im Herbst 2026 zum viralen Internet-Lacher gemacht – als Symbol für Abgehobenheit in einer Phase, in der die CDU um ihre Rolle als Volkspartei kämpft…

Sierks Media / PR Agent / © Foto: ElectricEgg, de.depositphotos.com

Der Zug wurde anlässlich der Eröffnung von Disney Adventure World ins Leben gerufen und sorgt an Bahnhöfen sowie entlang der Strecken für ungewöhnliche Begegnungen mit Elsa, Iron Man, Buzz Lightyear und weiteren beliebten Charakteren.

Eurostar startet Sonderzug im Disney-Design

Eurostar hat einen eigens gestalteten Zug in Betrieb genommen, der Motive aus Disneyland Paris auf sein internationales Streckennetz bringt.

Auf der Außenhülle des Zuges sind unter anderem Elsa aus „Die Eiskönigin“, der Marvel-Held Iron Man sowie der Pixar-Charakter Buzz Lightyear zu sehen. Damit verwandelt Eurostar eine gewöhnliche Zugfahrt in ein kleines Disney-Erlebnis für Reisende und Fans gleichermaßen.

Der Zug ist bis Ende 2026 planmäßig auf Strecken in Deutschland, Belgien, den Niederlanden und Frankreich im Einsatz. Bahnreisende in mehreren deutschen Städten haben damit die Chance, dem auffällig gestalteten Zug im regulären Fahrbetrieb zu begegnen.

Fahrendes Schaufenster für Disney Adventure World

Anlass für die Sonderaktion ist die Eröffnung von Disney Adventure World. Der Zug dient als eine Art rollende Werbefläche, die einige der bekanntesten Figuren des Parks weit über die Grenzen von Disneyland Paris hinausträgt.

Durch die markante Außenfolierung entsteht an Bahnhöfen und entlang der Bahnstrecken ein unerwarteter visueller Kontakt mit den Welten von Disney, Marvel und Pixar.

François Le Doze, Chief Commercial Officer bei Eurostar, betont, dass der Zug die besondere Atmosphäre des Parks auf die Schiene bringen und die Reise selbst zu einem Teil des Erlebnisses machen soll.

Feierliche Jungfernfahrt mit Überraschungen an Bord

Zum Start des Sonderzuges reisten geladene Gäste auf einer besonderen Fahrt mit, die mit Frühstück, Unterhaltungsprogramm, Kinderschminken und weiteren Überraschungen an Bord aufwartete.

Bei der Ankunft in Marne-la-Vallée–Chessy, dem Bahnhof direkt am Eingang zu Disneyland Paris, kamen die Gäste zu einem gemeinsamen Fototermin zusammen.

Nach dieser Eröffnungsfahrt geht der Zug in den regulären Betrieb über und bleibt bis zum Jahresende Teil des internationalen Eurostar-Streckennetzes.

Disney Adventure World – Themenwelten seit Frühjahr 2026

Damit erhalten auch Reisende in Deutschland über mehrere Monate hinweg die Gelegenheit, das besondere Design im Alltag zu entdecken.

Der frühere Walt Disney Studios Park trägt seit dem 29. März 2026 den Namen Disney Adventure World. Im Rahmen der Umgestaltung wurden neue Shows und Restaurants eingeführt, zudem entstand der neue Themenbereich World of Frozen.

Disney Adventure World liegt als eigenständiger, neu gestalteter Park direkt neben dem Disneyland Park und ist Teil des Gesamtareals von Disneyland Paris.

Sierks Media / PR Agent / © Foto: Eurostar, Disneyland Paris

Canada Goose tritt als offizieller Partner für Schutzbekleidung der Dokumentarserie „True Wind“ in Erscheinung.

Die von David Alexanian inszenierte Serie begleitet Schauspieler Ewan McGregor und seinen Kindheitsfreund sowie Expeditionspartner Eric Strickland auf einer transatlantischen Segelexpedition ohne fremde Unterstützung.

Gemeinsam mit den beiden Abenteurern hat die kanadische Outdoor-Marke ein integriertes Schutzausrüstungssystem entwickelt, das speziell auf die Bedingungen ausgelegt ist, denen die Segler auf Tausenden von Seemeilen im Atlantik begegnen.

Schutz unter extremen Bedingungen

Die Partnerschaft gründet auch bei den Dreharbeiten auf Zielen wie Entdeckung, Ausdauer und Leistungsfähigkeit.

Canada Goose überträgt damit sein Markenerbe – Menschen unter härtesten Bedingungen von klirrender Kälte bis zu Wind und Regen zu schützen – erstmals gezielt auf den maritimen Kontext.

Im Zentrum der Ausrüstungsentwicklung steht das „Sea Mantra“, ein Konzept, das über sechs Jahre hinweg speziell für extreme Nässebedingungen entwickelt wurde.

Stimmen zur Kooperation

Carrie Baker, President, Brand & Commercial bei Canada Goose, betont die Philosophie hinter der Partnerschaft: Die Marke glaube daran, dass der richtige Schutz Menschen die Freiheit gebe, weiter zu gehen. Seit fast sieben Jahrzehnten lerne man aus einigen der anspruchsvollsten Umgebungen der Erde.

„True Wind“ biete nun die Gelegenheit, dieses Fachwissen auf einer außergewöhnlichen Reise zu erproben – der offene Atlantik stelle eine eigene Art von Extrem dar: unerbittlich, unvorhersehbar und ständig im Wandel.

Auch Ewan McGregor äußerte sich zu der Expedition. Er habe schon immer das Gefühl gehabt, dass ein Aufenthalt auf einem kleinen Boot mitten im weiten Ozean einem echten Abenteuer sehr nahekomme – gerade in einer Zeit, in der solche Abenteuer immer seltener würden. Er sei noch nie so weit von der Küste entfernt gewesen.

Er und seine Freunde müssten vollständig autark sein und bereit, sich allem zu stellen, was Wetter, Meer und Boot ihnen entgegenbringen. Die Testmaßnahmen, mit denen Canada Goose seine Ausrüstung perfektioniere, seien außergewöhnlich, so McGregor.

Route und Produktionshintergrund

McGregor und Strickland starteten Ende August von Oban in Schottland aus zu ihrer Atlantiküberquerung. Die Ankunft in Brasilien wird im Laufe des Herbstes erwartet.

„True Wind“ entsteht in Zusammenarbeit mit Elixir Films und der Lief Entertainment Company und dokumentiert die gesamte Überfahrt.

Die Kooperation zwischen Canada Goose und dem Projekt markiert erst den Auftakt einer umfassenderen Geschichte. In den kommenden Monaten sollen weitere Details zur Expedition veröffentlicht werden, darunter auch konkrete Informationen zu Produkt- und Programmangeboten.

Sierks Media / PR Agent / © Foto: Elixir Films, Lief Entertainment Company, Canada Goose 

Gemeinsam mit Kommissar Max Steiner, gespielt von Maximilian Brückner, ermittelt der vierbeinige Spürnasen-Experte in sechs neuen Mordfällen, die die Zuschauer in die schönsten Ecken der österreichischen Hauptstadt entführen.

Bewährtes Team der Wiener Mordkommission

Auch in der neuen Staffel bleibt das Ermittlerteam weitgehend unverändert: Neben Kommissar Max Steiner gehören Inspektor Felix Burger (Ferdinand Seebacher) und Pathologe Dr. Tom Wippler (Alfred Dorfer) zum festen Kader der Wiener Mordkommission.

Die Leitung behält weiterhin Chefin Major Evelyn Leitner (Doris Golpashin). Neu mit an Bord ist Paula Grobecker, dargestellt von Hilde Dalik, bekannt aus Produktionen wie „Der Bergdoktor“ und „Vorstadtweiber“.

Als Pressekollegin verantwortet sie künftig die öffentliche Außenwirkung der Mordkommission.

Privater Neuanfang für Max Steiner

Auch im Privatleben von Kommissar Max Steiner tut sich einiges: Zusammen mit seiner Tochter Anna (Sophie Borchhardt) und natürlich Rex zieht er in eine neue Wohngemeinschaft in einem idyllischen Haus direkt an der Donau.

Der Umzug markiert für Max einen wichtigen Schritt, um die Trennung von seiner Ex-Frau Sarah endgültig hinter sich zu lassen.

Erste zarte Bande scheinen sich zudem zur neuen Kollegin Paula Grobecker anzudeuten, die offenbar sein Interesse geweckt hat.

Ausstrahlung 2027 bei Sat.1 und Joyn

Die sechs neuen Primetime-Folgen von „Kommissar Rex“ sollen 2027 bei Sat.1 sowie auf der Streaming-Plattform Joyn zu sehen sein.

Wie bereits in der ersten Staffel wird Rex auch diesmal von der Filmtierranch trainiert und während der Dreharbeiten betreut.

Die Regie der neuen Episoden teilen sich Mike Marzuk und Ismail Sahin, die jeweils drei Folgen verantworten.

Koproduktion mit österreichischer Förderung

Produziert wird die Serie von MR-Film in Koproduktion mit Seven.One und dem ORF. Den Weltvertrieb übernimmt die Beta Film.

Gefördert wird „Kommissar Rex“ von FISAplus, dem Fernsehfonds Austria sowie dem Land Niederösterreich.

Zusätzliche Unterstützung erhält die Produktion durch ABA Film in Austria, was die enge Verzahnung der Serie mit dem heimischen Filmstandort unterstreicht. Wuff!

Sierks Media / PR Agent / © Fotos: sanda.runte.gmail.com, de.depositphotos.com (1), SAT.1, ORF, Petro Domenigg, Seven.One Entertainment Group (1)

Von der Druckerpresse über das Ford Model T bis zur Saturn-V-Rakete beleuchtet die Serie, wie Maschinen und Erfindungen den Lauf der Geschichte verändert haben.

Moderiert wird die Reihe von Schauspieler Dolph Lundgren, der zugleich als Executive Producer fungiert.

Deutsche TV-Premiere ab 28. September

Die deutsche TV-Premiere der Doku-Reihe startet am 28. September 2026 und läuft ab diesem Termin immer montags um 20:15 Uhr auf dem „History Channel“.

Alle acht Episoden sind zusätzlich auf Abruf verfügbar. Interessierte müssen jedoch nicht bis zum offiziellen Sendestart warten: Bereits ab heute, dem 21. September, steht die erste Folge als Preview auf Abruf bereit.

Dolph Lundgren ist einem breiten Publikum vor allem durch Filmrollen in „Rocky IV“, „Masters of the Universe“ und „The Expendables“ bekannt.

Chemieingenieur und Doku-Moderator

Weniger geläufig ist, dass der Schauspieler und Kampfsportler lange vor seiner Filmkarriere ein Studium des Chemieingenieurwesens absolvierte.

Diese technisch-wissenschaftliche Vorbildung macht ihn zu einem passenden Gesicht für die neue Doku-Reihe, in der er als Moderator durch die einzelnen Episoden führt.

Lundgren selbst beschreibt die Verbindung seiner beiden Leidenschaften: Er habe einen Großteil seiner Karriere dem Geschichtenerzählen gewidmet, sei aber immer auch von der Wissenschaft hinter den Dingen fasziniert gewesen – insbesondere von der Frage, wie Technik funktioniert. Mit „History’s Greatest Machines“ würden diese beiden Interessen nun zusammengeführt.

Diese Maschinen stehen im Fokus

Die Doku-Reihe zeichnet nach, wie technische Innovationen historische Ereignisse maßgeblich beeinflusst haben und bis heute Technik sowie Alltag prägen.

Zu den vorgestellten Erfindungen zählen unter anderem die Druckerpresse, das Ford Model T, frühe Personal Computer sowie die Saturn-V-Rakete. Archivmaterial, Experteninterviews und aufwendige Rekonstruktionen ordnen die jeweiligen Maschinen in ihren technischen und historischen Kontext ein.

Weitere Episoden beschäftigen sich mit Tarnkappenflugzeugen, legendären Spionagegeräten und technischen Maschinen der Superlative.

Dazu gehören das größte jemals gebaute Frachtflugzeug, die Antonov An-225, das Überschallflugzeug Concorde, die NASA-Sonde Parker Solar Probe sowie der Apple II als einer der ersten erfolgreichen Personal Computer.

Produktion und Verantwortliche

„History’s Greatest Machines mit Dolph Lundgren“ wurde von Superluna Studios in Zusammenarbeit mit 3BMG für den „History Channel“ produziert.

Als Executive Producer sind Johnny Gould (Superluna Studios), Ross Weintraub und Reinout Oerlemans (3BMG), Dolph Lundgren sowie Mary E. Donohue und Michael Stiller tätig. Die Showrunner-Position übernimmt David Carr.

Weitere Informationen zum „History Channel“ sind unter history.de abrufbar.

Sierks Media / PR Agent / © Foto: Justin Bettman, The HISTORY Channel

Der neue Streamingdienst wird direkt in die bestehende JustWatch-App sowie auf der Website verfügbar sein.

Bekannt gegeben wurde der Launch auf dem neuen Content-Marktplatz des Toronto International Film Festival, „TIFF: The Market“.

JustWatch TV startet im kommenden Monat in zahlreichen Ländern: in den USA und Kanada, im Vereinigten Königreich und in Irland, in Deutschland, Österreich und der Schweiz, in Frankreich, Italien und Spanien sowie in Australien und Neuseeland.

Nutzungsmodelle: kostenlos, Leihoption und werbefreies Abo

Der neue Dienst kombiniert drei verschiedene Angebote: kostenloses, werbefinanziertes Streaming, kostenpflichtige Leihoptionen sowie eine werbefreie Abo-Option.

Nutzer sollen so je nach Vorliebe zwischen unterschiedlichen Zugangswegen zu Filmen und Serien wählen können.

Zu den Content-Partnern von JustWatch TV gehören zum Start unter anderem Paramount, New Regency, Fremantle, Bleecker Street und Vortex Media.

Starke Content-Partner zum Launch

Weitere Partnerschaften sollen im Zuge des Ausbaus des Angebots folgen.

Der Launch markiert eine bedeutende Erweiterung für die JustWatch Group, die Nutzer seit mehr als einem Jahrzehnt dabei unterstützt, passende Inhalte auf weltweit mehr als 1.500 Streamingdiensten zu finden.

Mit JustWatch TV nutzt das Unternehmen seine einzigartigen Nachfragedaten und Consumer Insights, um einen Katalog aufzubauen, der sich am tatsächlichen Interesse des Publikums orientiert.

Entdeckung und Zugang zu Inhalten vereinfachen

David Croyé, Gründer und CEO der JustWatch Group, erklärt: „Jeden Tag kommen Millionen Menschen zu JustWatch, weil sie einfachere Wege suchen, Hunderttausende Filme und Serien zu entdecken und anzusehen.“

Und weiter: „Seit mehr als einem Jahrzehnt ist es unsere Mission, Fans mit ihren Lieblingsfilmen und -serien zu verbinden, insbesondere mit schwer auffindbaren und bisher nicht verfügbaren Titeln. Mit dem Launch von JustWatch TV wollen wir das Entdecken, den Zugang zu Inhalten und die Interaktion damit noch einfacher machen.“

JustWatch TV bietet ein Modell, das Nutzer dazu einlädt, Titel zu entdecken und sie direkt auf JustWatch oder über ihre bevorzugten Streamingdienste weltweit anzusehen.

Antwort auf die Fragmentierung des Streamings

Quentin Carbonell, SVP of Global Content Acquisitions and Strategy bei JustWatch, ergänzt: „JustWatch TV wurde entwickelt, um dieser Nachfrage direkt zu begegnen und in einer Zeit der Fragmentierung eine einfache Lösung anzubieten.“

Er meint: „Wir kuratieren Film- und Serienhits sowie schwer auffindbare Geheimtipps, die man kostenlos ansehen, auf JustWatch leihen oder auf den eigenen Lieblingsdiensten wiederentdecken kann. So soll JustWatch TV die gesamte Branche unterstützen, von Filmemachern über Distributionsunternehmen bis hin zu Streamingplattformen auf der ganzen Welt.“

Nahtlose Integration ohne neues Konto

Da JustWatch TV direkt in die bestehende JustWatch-App und Website eingebunden wird, können Nutzer verfügbare Titel künftig direkt nach der Suche ansehen, ohne die Plattform zu wechseln oder ein neues Konto zu erstellen.

Der Service wird im kommenden Monat für alle bestehenden JustWatch-Nutzer in den Launch-Märkten verfügbar sein.

Sierks Media / PR Agent / © Foto: mikeshots, de.depositphotos.com

Nach fünf Staffeln, 48 Episoden und 532 Drehtagen geht eines der aufwendigsten Serienprojekte der deutschen Fernsehgeschichte zu Ende.

Unter dem Motto „A Tribute to Babylon Berlin“ feierte die letzte Staffel von „Babylon Berlin“ im Berliner Zoo Palast ihre Weltpremiere.

ARD und ARD Degeto würdigten gemeinsam mit dem Cast, zahlreichen Beteiligten aus zehn Jahren Produktionsgeschichte sowie den Regisseuren und Autoren Achim von Borries, Henk Handloegten und Tom Tykwer den Abschluss der international erfolgreichen Serie.

Musikalischer Auftakt und prominente Gäste

Der Abend startete mit einem musikalischen Highlight: Max Raabe und seine Band eröffneten die Premierenvorführung mit dem Song „Ein Tag wie Gold“. Für den emotionalen Höhepunkt mit Standing Ovation sorgte Christian Friedel, der als Moderator durch die Veranstaltung führte und gemeinsam mit seiner Band „Woods of Birnam“ ein Medley aus „Du bist alles“ und „Zu Asche, zu Staub“ performte.

Rund 700 Gäste verfolgten die Premiere, darunter zahlreiche Darstellerinnen und Darsteller der Serie wie Liv Lisa Fries, Volker Bruch, Hannah Herzsprung, Benno Fürmann, Fritzi Haberlandt, Trystan Pütter, Clemens Schick, Udo Samel, Peter Kurth, Leonie Benesch, Saskia Rosendahl, Anna Fischer, Jonathan Berlin, Susanne Bormann, Jasmin Tabatabai, Johann von Bülow, Andreas Pietschmann, Sunnyi Melles und Ilyes Raoul.

Fünfte Staffel: Februar 1933 als letzter Akt

Mit der fünften Staffel erreicht „Babylon Berlin“ seinen dramaturgischen Höhepunkt. Die Handlung spielt im Februar 1933, in den Wochen zwischen der Ernennung Adolf Hitlers zum Reichskanzler und dem Reichstagsbrand.

Während Berlin zwischen Rausch und Untergang taumelt, müssen Gereon Rath und Charlotte Ritter Entscheidungen treffen, die nicht nur ihr eigenes Schicksal, sondern auch das der Stadt und Deutschlands für immer verändern.

Ausstrahlungstermine und Verfügbarkeit

Seit dem 10. September 2026 stehen alle acht Folgen der finalen Staffel vollständig in der Mediathek zum Abruf bereit.

Das Erste zeigt das große Serienfinale linear in zwei Terminen: am 19. September 2026 werden vier Folgen ab 20:15 Uhr ausgestrahlt, die restlichen vier Folgen folgen am 25. September 2026 ab 22:20 Uhr.

Auch die Staffeln eins bis vier sind weiterhin vollständig in der ARD Mediathek verfügbar.

Zehn Jahre „Babylon Berlin“

„Babylon Berlin“ gilt als eine der aufwendigsten Serienproduktionen der deutschen Fernsehgeschichte.

Mit mehr als 100 Millionen Abrufen in der ARD Mediathek und einem Vertrieb in über 140 Ländern hat die Serie internationale Reichweite erzielt und wichtige Impulse für die deutsche Fiktion gesetzt.

Mit dem Abschluss der finalen Staffel endet nun ein zehnjähriges Kapitel deutscher Fernsehgeschichte – eine Serie, die das deutsche Fernsehen weit über ihre eigentliche Laufzeit hinaus geprägt hat.

Produktion und Beteiligte

„Babylon Berlin“ ist eine Produktion von X Filme Creative Pool in Koproduktion mit ARD Degeto, WDR, SWR, HR und Radio Bremen sowie Beta Film, in Zusammenarbeit mit dem RBB.

Verantwortliche Redakteure sind Christoph Pellander und Carolin Haasis (ARD Degeto Film), Alexander Bickel und Caren Toennissen-Brand (WDR), Manfred Hattendorf und Monika Denisch (SWR) sowie Jörg Himstedt (HR).

Für X Filme zeichnen Uwe Schott, Tom Tykwer, Stefan Arndt und Michael Polle als Produzenten verantwortlich, Koproduzenten für Beta Film sind Jan Mojto, Dirk Schürhoff und Moritz Herzogenberg.

Die fünfte Staffel von „Babylon Berlin“ wurde gefördert vom Medienboard Berlin-Brandenburg, der Film- und Medienstiftung NRW sowie dem German Motion Picture Fund.

Sierks Media / PR Agent / © Foto: ARD, Sebastian Gabsch

Mit „Serial Cleaner“ bringt das ZDF eine neue sechsteilige Crime-Drama-Serie an den Start, die Mutterliebe, Verbrechen und moralische Grauzonen miteinander verknüpft.

Im Zentrum steht Teri, gespielt von Aylin Tezel, die für die Rettung ihrer schwerkranken Tochter einen gefährlichen Weg einschlägt und zur Tatortreinigerin für einen skrupellosen Geschäftsmann wird.

Worum es in „Serial Cleaner“ geht

Teri steht vor einer verzweifelten Situation: Ihre Tochter Luca, gespielt von Hanna Heckt, leidet an einer Immunerkrankung und benötigt eine lebensrettende Therapie, die sich die Mutter kaum leisten kann.

Während eines Reinigungsauftrags im Luxushotel des Unternehmers Vincent Karanz (Stefan Gorski) wird Teri unfreiwillig Zeugin eines Mordes. Um sich selbst in Sicherheit zu bringen, macht sie Vincent ein Angebot: Sie übernimmt die gründliche Beseitigung aller Spuren am Tatort.

Aus dieser Notlösung entsteht ein gefährlicher Pakt. Fortan reinigt Teri im Auftrag von Vincent weitere Tatorte, um mit dem Geld Lucas Therapie zu finanzieren. Mit jedem Einsatz verstrickt sie sich tiefer in ein Netz aus Schuld und Kriminalität.

Zusätzliche Brisanz erhält die Handlung dadurch, dass das Landeskriminalamt Teri bald auf die Spur kommt, während sich zwischen ihr und Vincent gleichzeitig eine unerwartete Anziehung entwickelt.

Besetzung und Produktionsteam

Neben Aylin Tezel, Stefan Gorski und Hanna Heckt sind unter anderem Rick Okon, Deleila Piasko, László I. Kish, Jana Julia Roth und Martina Klier in weiteren Rollen zu sehen.

Regie führte Andreas Menck, das Drehbuch stammt von Andreas Gutzeit, Swantje Oppermann und Florian Puchert.

„Serial Cleaner“ basiert auf der argentinischen Erfolgsserie „La chica que limpia“, die auch als US-amerikanische Adaption unter dem Titel „The Cleaning Lady“ internationale Bekanntheit erlangte.

Stream und TV-Ausstrahlung

Die sechs Folgen von „Serial Cleaner“ stehen ab Montag, den 14. September 2026, um 10.00 Uhr im ZDF-Streaming-Portal zum Abruf bereit.

Wer die Serie klassisch im linearen Fernsehen verfolgen möchte, kann dies ab Mittwoch, den 30. September 2026, um 21.45 Uhr auf ZDFneo tun.

Dort werden anschließend jeweils mittwochs ab 21.45 Uhr zwei Folgen der Serie ausgestrahlt.

Sierks Media / PR Agent / © Foto: ZDF, Katia Wik, Serviceplan

Ab Freitag, den 23. Oktober, ist das Format zudem im linearen Fernsehen bei Sat.1 zu sehen. Produziert wird die Sendung von Banijay Productions Germany.

Darum geht es in „Club der Reality Detektive“

Im Mittelpunkt der Show steht ein ungewöhnlicher Kriminalfall: Die geliebte Hündin „Coco“ der Schlossherrin „Madame S.“ wurde von drei Dieben gestohlen.

Insgesamt 13 bekannte Realitystars schlüpfen in die Rolle von Reality-Detektiven und versuchen gemeinsam, den Fall aufzuklären, die Täter zu überführen und dabei ein Preisgeld von 20.000 Euro zu gewinnen.

Der besondere Twist: Die Diebe sind mittendrin

Was die Detektive nicht wissen: Die drei gesuchten Diebe befinden sich von Beginn an unter ihnen. Bereits seit dem Einzug ins Format sind die Täter Teil der Gruppe und spielen ein doppeltes Spiel.

Während die Reality-Detektive gemeinsam nach Hinweisen suchen und Verdächtige eingrenzen wollen, versuchen die Gegenspieler unerkannt zu bleiben und die anderen bewusst in die Irre zu führen.

Wilde Spekulationen und ein Rätsel voller Wendungen

Schon kurz nach Beginn des Formats dürften die Theorien unter den Teilnehmern Fahrt aufnehmen. Zentrale Fragen bestimmen den Verlauf der Show.

Wer lügt im Detektiv-Rätsel um Hündin Coco? Wer sagt die Wahrheit? Wer lenkt die Gruppe absichtlich auf falsche Fährten? Und letztlich: Wer hat Coco tatsächlich gestohlen?

Ausstrahlungstermine im Überblick

„Club der Reality Detektive“ ist ab Donnerstag, dem 1. Oktober 2026, kostenlos auf Joyn abrufbar.

Ab Freitag, dem 23. Oktober 2026, folgt die Ausstrahlung im klassischen TV-Programm bei Sat.1.

Sierks Media / PR Agent / © Foto, Symbolbild: MissesJones, de.depositphotos.com